Forum Jacques Prévert

La Cie Hervé Koubi propose au public une participation dansée aux Heures Florissantes, création présentée lors des prochaines Siacreries.
Un stage est fixé pour les samedi 29 et dimanche 30 novembre prochains au Forum Jacques Prévert.
Voici le déroulement du week-end :

Samedi 29 novembre
10h-midi Stage autour des Heures Florissantes
13h30-17h Rencontre dans l’Univers d’un chorégraphe
Répétition générale de 3 temps, 3 mouvements

Dimanche 30 novembre
10h-midi Stage autour des Heures Florissantes

Tarifs
12 euros les deux jours / gratuit pour les adhérents

Mercredi 26 novembre 11h et 15h

Tout public de 6 mois à 6 ans
Durée du spectacle : 30 minutes
Jauge limitée

Découverte de l’espace exposition « les mini-mondes » : 10 minutes

Ce spectacle se déroule à l’intérieur d’une structure enveloppante, conçue dans une forme intimiste à l’échelle des tout-petits. La terre, l’eau, le feu et l’air, sont les points d’appui de ce solo qui leur est spécialement dédié. Précédés par la danseuse le long d’un chemin lumineux jalonné d’objets poétiques, les spectateurs sont invités à prendre place dans sa maison. Potopoto son complice, y fait quelques apparitions. Voix, gestes, images et musiques se mêlent, donnant vie à des personnages inattendus et cocasses.

A l’issue du spectacle, enfants et adultes sont invités à prolonger le rêve à travers l’exploration des « mini-mondes » proposés par Ahouk dans l’espace exposition. Les enfants et les adultes explorent cet espace qui résonne avec la chorégraphie.

Cie Ouragane
Dès sa création en 1996 par Laurence Salvadori, la recherche chorégraphique d’Ouragane s’est orientée en direction du jeune public, et plus particulièrement la petite enfance. Outre les spectacles, la compagnie propose des ateliers de sensibilisation et d’éveil à la danse dans les lieux d’accueil des tout-petits et les écoles, ainsi que des projets de formation pour les professionnels de la petite enfance, les travailleurs sociaux, et les enseignants.

www.ouragane.net

Rencontres autour du spectacle vivant
Représentations scolaires – Rencontre avec l’artiste à l’issue du spectacle

Tarif Unique 6€

Samedi 29 novembre à 20h30

Création

La fuite du temps… l’instabilité… la métamorphose… la vanité traversent les trois pièces courtes. Trois essais autour de trois univers différents pour tenter en vain et justement en vain de saisir le temps entre musique et danse, une composition… une partition. Il s’agit avant tout de révéler dans ce rapport un lien, le lien intime et généreux… celui-là même qui nous lie tous… une humanité… en toute simplicité.

Coppélia : Une fiancée aux yeux d’émail… pièce pour 5 danseurs

Pour cette première partie, Hervé Koubi cherche à retravailler le livret célèbre et à habiller Coppélia de cuir. Il regarde Coppélia avec des yeux de grand enfant où cette poupée serait maîtresse du jeu, maîtresse du coeur de ses soupirants.

Les suprêmes, quatuor d’hommes (avec la collaboration et la complicité de Chantal Thomas / écrivain)

Les suprêmes croise deux mondes : le féminin du groupe mythique de Diana Ross et le masculin de la légion étrangère. Une rencontre choc au masculin qui mêle sensualité, force et humour.

Bref séjour chez les vivants pièce pour 6 danseurs (titre utilisé avec l’aimable autorisation de Marie Darrieussecq, écrivain)
La troisième pièce évoque le temps qui passe, le côté insaisissable de l’instant, ritualise l’éphémère. Que reste-t-il d’un moment ? Au printemps de la vie, dans un univers japonisant, se joue entre un cerisier en fleurs et les danseurs statufiés un paradoxe entre l’exubérance du vivant et l’apparence d’un temps révolu.

www.cie-koubi.com

Rencontres autour du spectacle vivant
La Compagnie est en résidence au Forum Jacques Prévert de juillet 2008 à mai 2009. Elle y créera “Trois Temps, Trois Mouvements” pour la programmation en salle et les “Heures Florissantes” pour les Siacreries 2009 (le 23 mai). Le public sera convié à un échange autour de cette dernière création. Elle proposera des stages (29 et 30 novembre, 18 et 19 avril, et 21 et 22 mai), et interviendra dans les ateliers.

Tarifs
Plein Tarif : 15€
Tarif Réduit : 12€
Tarif jeunes – 18 ans : 10€

Ce spectacle fait partie d’un forfait découverte 3 spectacles « Pass’Muraille » à 30€

Vendredi 5 décembre à 20h30
Théâtre, danse et nouvelles technologies
Durée du spectacle : 1h10

Laurence Vielle habite à Bruxelles, Jean-Michel Agius habite à Paris. Elle écrit et aime dire les mots qu’elle écrit, il est chorégraphe et vidéaste. De juillet 2005 à juillet 2006, ils ont relié à pied leurs maisons, 600 kilomètres de Bruxelles à Paris, en passant par Boulogne-sur-mer. Explorateurs des interstices entre les capitales, ils ont marché à deux sur les chemins, chacun dans un rythme qui lui était propre. De sa porte à elle à sa porte à lui. De ce périple est né le spectacle « Etat de marche », une chronique de la très grande lenteur.

Ils y évoquent les grands marcheurs de notre temps, la beauté ou la désolation des paysages oubliés, trop vite traversés, les vestiges d’une industrie fossilisée, l’Histoire avec un grand H, racontée par des habitants qui l’ont vécue… les histoires des gens, tout court.
Danse, mots, images, musiques martelantes et lyriques se mêlent, s’alternent. Les corps s’élancent.

On sort de ce spectacle avec le sentiment d’avoir pris l’air, l’envie de marcher et un autre regard sur notre relation au temps, à l’espace et aux gens que l’on rencontre.

www.etatdemarche.net

Rencontres autour du spectacle vivant
Mise en situation : le spectacle est précédé d’une marche, moment de partage d’une sensation retrouvée, celle de faire partie intégrante du monde.
Rendez-vous à 18h45 au Forum Jacques Prévert.
Retour à 19H45 au Café du Forum
Possibilité de se réchauffer autour d’une soupe
Rencontre avec l’équipe artistique après le spectacle
Bibliographie consultable au Forum Jacques Prévert

Tarifs
Plein Tarif : 15€
Tarif Réduit : 12€
Tarif jeunes – 18 ans : 10€

Ce spectacle fait partie d’un forfait découverte 3 spectacles « Pass’Passe » à 30€

Mardi 6 janvier à 19h30

Petit ou grand, on a toujours peur de quelque chose ou d’un rien et même de rien. Nos petites peurs sont en nous, certaines, nous suivent et parfois nous rattrapent. Lulu, lui, a rendez-vous chez le dentiste. En fait, c’est dans sa nature d’imaginer le pire alors bien sûr, il se fait peur. Ses petites frayeurs lui gâchent la vie. Et même si ça nous fait rire, chacun de nous est un peu ce Lulu*, le Buster Keaton de la poésie et de la drôlerie.

*Lulu : alouette des bois, mauviette. (Petit Robert : nom masculin)

Théâtre en Kit
Le Théâtre en Kit, créé en 1983 est en résidence à Tomblaine depuis plus de 13 ans où il dispose depuis 2005 d’un lieu de théâtre ouvert au public : le Théâtre de la Source.
Il sont les programmateurs de spectacles pour un public familial sous le titre « Le Rendez vous des Moutards » et de soirées festives « Kit ou Double » à l’Espace Jean Jaurès.

www.theatre-en-kit.fr

Rencontres autour du spectacle vivant
Représentations scolaires - Invitation des ateliers théâtre enfants

Tarif Unique 6€

Ce spectacle fait partie du Pass’ Jeune Public 5 spectacles à 24€

Vendredi 16 janvier à 20h30

Spectacle d’humour théâtralisé, succession de chansons d’humour et sketchs, dans lequel Armelle nous embarque dans son univers original, délicieux et drôle, accompagné de sa galerie de personnages féminins de différentes époques dans différents lieux, tous aussi décalés, loufoques et hilarants.

Formée aux réputés courts d’arts dramatiques de Jean Périmony, son physique atypique et sa bonne humeur ne tardent pas à attirer sur elle les feux des projecteurs. Le cinéma, et Coline Serreau en particulier, lui ouvre enfin ses portes en 1996 avec un second rôle dans « La Belle verte ». Puis on l’aperçoit dans « Les Visiteurs 2 », « Bimboland », « Jet Set ». En 2001, dans « Le fabuleux destin d’Amélie Poulain », l’amie hôtesse de l’air qui photographie au Polaroïd les escales du nain de jardin, c’est elle. Elle décroche la même année le rôle de Maéva, la secrétaire de direction délurée dans « Caméra Café », qu’elle incarnera également au cinéma dans « Espace détente ».

Tarifs
Plein Tarif : 20€
Tarif Réduit : 15€
Tarif jeunes – 18 ans : 10€

Marie Stuart est une épopée haletante et passionnante. Plus qu’une reconstitution historique, le spectacle est une fable universelle qui met à nu les mécanismes du pouvoir et le conflit entre l’intime et le public.

Le théâtre de Schiller est animé d’un souffle puissant, peuplé de personnages de grand format, de présences inoubliables : Guillaume Tell, le roi Philippe II dans Don Carlos, Marie Stuart et Elisabeth 1ère et tant d’autres. Il a longtemps été attribué à Schiller d’avoir été l’un des premiers grands auteurs à participer à la construction de la légende de Marie Stuart. Elle n’a eu un rôle historique et politique que très limité. Elle a littéralement mis en scène son exécution, pour mourir en reine martyre, faisant d’elle une Sainte et construisant ainsi une vengeance post-mortem vis-à-vis d’Elisabeth 1ère. Schiller a recentré son drame sur la fin de la vie de Marie Stuart. Il débute juste après sa condamnation à mort par la chambre des Lords et se termine juste avant son exécution. Entre ses deux points, c’est toute la vie de la Reine d’écosse qui est évoquée, mais surtout dans son conflit humain, religieux et politique avec Elisabeth 1ère. Les deux reines ne se sont jamais vues, mais Schiller les fait se rencontrer…

Rencontres autour du spectacle vivant
Invitation des ateliers théâtre – Bibliographie consultable au Café du Forum

Tarifs
Plein Tarif : 15€ - Tarif Réduit : 12€ - Tarif jeunes – 18 ans : 10€

Ce spectacle fait partie d’un forfait découverte 3 spectacles « Pass’Muraille » à 30€

Mardi 10 février à 19h30
Théâtre Tout public à partir de 7 ans
durée : 1h

C’est l’histoire d’un royaume avec un roi, une princesse et rien d’autre. On pourrait presque trouver ça beau, ce rien. Ce pays calme. Sans guerre. Uni. Sans personne pour s’aimer et ne plus s’aimer. Sans couleurs qui peuvent tromper. Sans poussière. Sans animaux. Sans émotion. Sans rêve. « Surtout rien et c’est bien. » Mais la princesse s’ennuie… Parfois elle soupire. Parfois elle crie. Alors elle rattrape soupirs et cris et les met en cage. Un jour, un de ses cris provoque une brèche dans le pays de Rien. C’est par cette faille qu’entrera Le Jeune Garçon qui lui montrera l’envers du décor : des tourbillons, des foules, des gens, des bruits, des villes, et des meutes d’enfants. Certains traînent leurs rêves dans de gros sacs parce qu’ils ne veulent pas les lâcher ; d’autres sont devenus enfants squelettes, morts d’épuisement, n’ayant jamais trouvé un endroit pour poser leurs rêves et se reposer.

Rencontres autour du spectacle vivant
Représentations scolaires – Bibliographie consultable au Café du Forum

Tarif Unique 6€

Ce spectacle fait partie du Pass’ Jeune Public 5 spectacles à 24€

Samedi 14 février à 20h30

C’est dans des ateliers de théâtre d’Avignon que Mourad Bouhlali et Hassan Razak se rencontrent. Ensemble ils forment un « duo » qui se retrouve de spectacle en spectacle : travail fondé sur une sorte de gémellité duelle emprunte de burlesque, de poésie et de cruauté. Ils ont alors neuf et treize ans et ne vont plus se quitter.

En 2000, ils s’intéressent à une discipline particulière peu pratiquée en France : la percussion corporelle, nommée step. Ils inventent alors des rythmes et des chorégraphies qu’ils réunissent dans un spectacle intitulé ça part de rien. Ce spectacle qui cherchait à explorer les différentes facettes du step à l’état brut, a été programmé dans plus d’une quarantaine de lieux, dont les Rencontres de la Villette en 2001 et a gagné un prix aux Gradins du risque des Hivernales.

Le step concilie l’esthétisme du geste et la précision du rythme. L’ensemble forme une harmonie accompagnée de gestes dansés. Le step est une discipline où le corps est utilisé comme instrument de percussion. La frappe des pieds sur le sol forme les basses, la frappe des mains sur les cuisses et le torse les médiums et les frappes sur les épaules et les bras les aiguës.

Après avoir développé les techniques de percussion corporelle la compagnie Onstap souhaite donner du sens à cet art et utiliser d’autres disciplines auxquelles elle est sensible tels que le slam, la danse, le théâtre.

www.myspace.com/mouradbouls

Rencontres autour du spectacle vivant
Intervention dans des ateliers du Forum
Interventions surprises dans les espaces publiques

Tarif Unique 10€